“蝦米之死 ”

來源 | 投資家（ID：touzijias）

作者 | Steven

“小蝦米終究還是小蝦米。”

近日，“小眾音樂之父”蝦米音樂正式發布公告稱：由于業務調整，蝦米音樂播放器將于2021年2月5日停止服務。之后，用戶在蝦米音樂創建的個人信息、聽歌記錄、付費會員、購買專輯等都將不能查看與使用，而網頁端音樂人提現服務也只保留到3月5日0點。

這意味著，曾經承載無數人夢想的“音樂大舞臺”將在2021年成為歷史。

誰能想到，一個成立12年之久，曾與QQ音樂平分秋色，背靠大樹阿里巴巴，風靡萬千男女的蝦米音樂說停就停了？那么，它是如何一步一步走入今天這般凄慘結局的呢？

一

2003年，有志青年王皓帶著對未來的無限向往加入了坐落在杭州，由18個人剛成立沒幾年的互聯網小公司，阿里巴巴。雖然，他的職位是系統分析工程師，心中卻有一個音樂夢。

王皓從小就喜歡音樂，但大學卻主修理工專業，可這并不阻礙他對音樂的向往與追求。

憑借自己的聰明才智，學生時代，他就創辦了“聲音網”論壇，為音樂愛好者提供一個交流的平臺。工作期間，工程師王皓仍沒放棄自己心中的理想。

2007年，積累4年底層技術經驗的王皓拉著幾個阿里巴巴同事，告別了這個未來震驚全球的互聯網大公司，開啟音樂造夢之旅。

1年后，蝦米音樂上線，同年便獲得深創投天使輪投資。

若以今天視角看，蝦米音樂成立之初即擁有一個頂級創業團隊陣容。

憑借優質內容，蝦米音樂很快就收獲了一批粉絲。技術出身的王皓對產品的打造尤為看重，他受夠了那種做工粗糙的音樂平臺，化繁從簡、功能至上。

此外，蝦米音樂還推出了一些開創性服務，有獨特的音樂版塊“小眾音樂”。

小眾就代表精致，與眾不同，有自己的特點。

此定位也能看出王皓當時的想法：提升粘性，先獲得一批高質量的忠實粉絲，由此為蝦米音樂奠定基礎。這個定位很快得到用戶的證實，據三方統計數據顯示，蝦米音樂每月人均使用時長可達到300分鐘以上。

把時間泡在蝦米音樂上，是年輕人的一種生活樂趣。

2010年，王皓公司異軍突起，隨即又拿到盛大集團一筆A輪投資，進入高速發展的快車道。

盛大當時在游戲界縱橫天下，對具備創作型屬性的“小眾音樂”格外關注，更重要的是投資可以起到降本增效的作用。

雖然，在規模上蝦米音樂還不及有鵝廠撐腰的QQ音樂，但在使用時長上，沒人能超越前者。

質量決定品質，品質創造價值。蝦米音樂就是品質音樂平臺的代表，但此時的王皓不缺品質，而是缺錢。從過往的融資時間不難看出，小蝦米還沒成長為一個大生意。

2010年之后，有3年時間，王皓公司都沒拿到過一筆融資，而它的競爭對手，每個平臺背后幾乎都有大平臺撐腰，如果沒有錢，隨著時間推移，任何優勢都會變得沒有優勢。

而彼時的音樂戰場，并不是VC/PE們愿意關注的方向：巨頭太多，強者環伺。

它們更關注還是一片藍海、估值洼地的O2O及其它互聯網新生風口。

王皓必須要面對一個客觀且現實的問題，錢從何來？

2013年，昔日老東家盯上音樂市場蛋糕，敢和鵝廠硬鋼也不怕的阿里巴巴向王皓遞出橄欖枝，前提是王皓要把蝦米音樂出售。

在那場生死攸關的交易中，王皓做出大膽決定，賣給老東家總比毀在自己手里強。

作者在企查查上也沒有找到當年那筆交易的具體金額。但可以肯定，辛苦創業5年的王皓已經獲得了人生第一桶豐厚資金。

拿到錢的他又回到那個熟悉而陌生的環境，他內心該清楚，未來每一步跟他已沒半毛錢關系。

二

買下蝦米音樂，阿里巴巴在大文娛戰略上再下一城，并成立音樂事業部，開啟一系列“很阿里”的花錢動作：先是斥資3000萬元買下《中國好聲音》第三季音樂版權，后又大手筆將高曉松、宋柯等一批明星音樂人攬入懷中，整個動作均為蝦米音樂服務。

2015年，娛樂圈出現了一條重磅新聞：擅長講故事的高曉松成為阿里音樂集團的董事長，半路出家的珠寶商人宋柯成為阿里音樂集團的CEO。

蝦米音樂創始人王皓的名字并沒有出現在高層管理的名單中。

一般情況下，公司被收購，怎么也得給個聯席CEO之類的角色當當。

后來，有消息稱，“王皓對音樂行業很失望”。

其實，這也沒什么可失望的。阿里音樂集團并不需要王皓這樣的技術型人才，阿里大文娛從來都不缺技術，它需要的是在音樂領域更有影響力、號召力、吸引力、魅力的明星。

高曉松三個字就是流量。

不過，阿里巴巴并沒有讓昔日功臣王皓閑著，2016年，音樂夢想家王皓加盟釘釘，開啟他大學時期的主業，技術創造未來的新工作。

同樣是在王皓加盟新業務釘釘那年，阿里巴巴又進行了一輪架構調整：蝦米音樂從大文娛劃入到創新業務事業群。

這是蝦米音樂生命的另一次轉折點。

創新業務事業群從字面上很好理解，新業務的聚集地。

可蝦米音樂怎么看也不該是個新業務。對此，外界曾有分析稱，蝦米音樂已被內部給“邊緣化”了。緊接著，有經商經驗的宋柯頂替了高曉松董事長的位子。

看來，擅長講故事的高曉松，還是適合講故事。

2019年，風云突變。

蝦米音樂昔日老對手之一的網易云音樂對外宣布獲得一輪價值7億美元的大額融資。

投資陣容很有趣味性：靠前的兩家是阿里巴巴與云鋒基金。

當初外界揣測的“邊緣化”都高估了。

“寧可把錢投給自己的對手”接盤沒幾年的蝦米音樂就成了大佬手中的“棄子”。

注定了今天被關閉的凄慘結局。

三

為什么一手好牌就這樣被阿里大文娛給打爛了？

缺錢么？不缺。缺技術么？不缺。缺人才么？不缺。缺資源么？不缺。

蝦米音樂的倒下猶如一個“無厘頭”的故事。

如果細細思考，什么都不缺怎么就敗了？唯一能提供合理解釋的就是“輸給了時代？”

好像這樣解釋也不全對，那缺什么？恐怕缺的是，眼光。

在蝦米音樂決定關閉前，官方曾有過這么一串數字：其擁有3000萬個海量曲庫，4萬個原創音樂人入駐，5億個歌單，還有一批無法用數據解讀、對音樂無限向往的年輕人。

在決定接盤前員工王皓的公司前，蝦米音樂擁有著讓鵝廠都為之動容的數據：2000萬個注冊會員。也就是說，沒被收購的蝦米音樂就已經是，實力雄厚的頭部玩家。

當然，也有部分觀點覺得，蝦米音樂之敗，敗于版權。“他們（管理層）沒有在版權問題上分秒必爭，導致版權一天天減少，失去了重要的核心競爭力。”

這個觀點即便是失敗的蝦米音樂團隊也高度認同。

他們在告別信中稱，“我們在發展過程中曾錯失了一些關鍵機會，在音樂版權內容的獲取上，沒能很好地滿足用戶多元化的音樂需求，這也是我們最大的遺憾。”

但事實真的只是版權問題么？難道干音樂這行不知道版權有多重要么？

動作一直跟不上節奏的原因是什么？究其根本原因還在，眼光二字。

比如讓一個不缺錢，情懷大于一切的高曉松做一把手；讓蝦米音樂的締造者王皓跑去搞釘釘。

不得不說，釘釘現在的確做得不錯，成了疫情期間互聯網最熱的工具之一。

商業戰場不是小兒過家家，棋差一招，滿盤皆輸。有時候一個決定就能改變一切。

如果從既定事實的角度回頭看，王皓時代下蝦米音樂的確干得還不錯，但歷史沒有如果。